Taikoの世界を探る: 日本の打楽器

Taiko (太鼓) には、さまざまな種類の和太鼓が含まれます。この用語は日本語では広範にあらゆる太鼓を指しますが、海外では通常、和太鼓（和太鼓、「日本の太鼓」）として知られるさまざまな和太鼓や、組太鼓（組太鼓、「太鼓のセット」）と呼ばれるアンサンブル太鼓のスタイルを指します。 。 Taiko ドラムの製作はメーカーによって大きく異なり、使用される技術によってはドラム本体とドラムヘッドの両方の準備に数年かかる場合があります。

Taikoの起源は日本の神話に深く根ざしていますが、歴史的記録によると、早くも西暦6世紀には韓国と中国の文化交流を通じて日本に伝わったことが示唆されています。 興味深いことに、いくつかの Taiko はインドの楽器に似ています。 日本の古墳時代(これも6世紀)の考古学的発見は、この時代にTaikoが存在したことをさらに裏付けています。 歴史を通じて彼らの役割は驚くほど多様で、通信、軍事信号伝達、演劇の伴奏、宗教的儀式、祝賀行事、正式なコンサートの演奏などがありました。 現代社会において、Taikoは国内外の少数派の社会活動においても重要な役割を果たしています。

さまざまな太鼓を演奏するアンサンブルを特徴とする組太鼓スタイルは、小口大八の先駆的な活動のおかげで 1951 年に誕生し、鼓童などのグループを通じて繁栄しました。 八丈太鼓などの他の独特な演奏スタイルも、特定の日本のコミュニティ内で発展しました。 組太鼓グループは日本に限定されません。彼らの活気に満ちたパフォーマンスは、米国、オーストラリア、カナダ、ヨーロッパ、台湾、ブラジルにまで広がります。 Taiko のパフォーマンスは、技術的なリズム、構造、スティックテクニック、服装、使用される特定の楽器など、多面的です。 アンサンブルには、小さな締め太鼓と並んで、さまざまな種類の樽型の長胴太鼓が組み込まれることがよくあります。 多くのグループがボーカル、弦楽器、木管楽器でドラム演奏を強化しています。