1970年代は、マーベルコミックにとって大きな変化の時代をマークしました。 「The Night Gwen Stacyが死んだ」などの象徴的なストーリーラインや、GodとのDoctor Strangeの興味をそそる出会いが紹介され、1980年代の創造的な爆発の舞台を築いた時代でした。この新しい10年は、フランク・ミラー、ジョン・バーン、デビッド・ミシェルニー、クリス・クレアモント、ロジャー・スターン、ウォルト・サイモンソンなどの伝説的なクリエイターが、マーベルの最も有名なタイトルに画期的な貢献を提供しました。ミラーのデアデビルのざらざらした再発明から、X-メンのクレアモントの壮大な物語まで、これらのクリエイターはキャラクターを定義しただけでなく、彼らの永続的な人気を今日まで保証しました。 1980年代は、マーベルの真の黄金時代、マーベルの宇宙に影響を与え続けている比類のない創造性とストーリーテリングの時代と見なすことができます。
マーベルの本質的な問題の探求のパート7を掘り下げて、マーベルの豊かな宇宙の豊かな歴史を祝いながらご参加ください。
Chris ClaremontのX-Menでの決定的な実行は1975年に始まりましたが、1980年代初頭にフランチャイズの最も記憶に残るストーリーのいくつかを作成しました。 X-Men#129-137にまたがるDark Phoenix Sagaは、これまでで最も有名なX-Menの物語の1つとして際立っています。ジョン・バーンによって共同プロットされ描かれたこの壮大な物語は、ジャン・グレイのダーク・フェニックスへの変容を見ています。このサガは、キティ・プライド、エマ・フロスト、ダズラーなどの重要なキャラクターを紹介しただけでなく、ジャン・グレイの究極の犠牲とともにX-Men Loreで最も感動的な瞬間の1つを紹介しました。 The Films X-Men:The Last StandとDark Phoenixを含む多数の適応にもかかわらず、アニメーションシリーズは間違いなくストーリーの本質をより良く捉えました。X-Men:The AnimatedシリーズとWolverine&The X-Menの凝縮バージョンでの完全な適応を獲得しました。
Dark Phoenix Sagaのかかとに密接に続いて、X-Men#141-142の将来の過去の日々は別のランドマークストーリーです。 Stan LeeとJack Kirbyによって最初に導入されたミュータント狩りのセンチネルを中心としたこの2号弧は、ロバートケリー上院議員の暗殺によって引き起こされるディストピアの未来を避けるために、時間内に遡る大人のキティプライドを特徴としています。この魅力的な物語は再訪され、2014年の映画X-Men:Days of Future Past and the Season Arc of Wolverine&The X-Menに適応されました。
この時代の3番目の象徴的なX-メンの物語は、X-Men#150にあります。そこでは、マグネトーとの対立がキティ・プライドの死をほぼつけています。この問題は、ホロコーストの生存者としてのマグネトーのバックストーリーを明らかにしています。
X-Men#150
1980年代には、重要な新しいキャラクター、特に顕著な女性ヒーローの導入も見られました。ファンのお気に入りのX-MenメンバーであるRogueは、Avengers Annual#10で悪役としてデビューしました。当初、Mystiqueの邪悪なミュータントの兄弟愛の一部であったRogueの力は、キャロルダンバーズ(別名Ms. Marvelを排出するため)に使用され、両方のキャラクターのアークに大きな変化をもたらしました。この問題は、キャロルのマーカス・イモータスとのトラウマ体験など、暗いテーマにも取り組みました。
ローグ...アベンジャーズの年次#10の悪者として。
別の主要な女性キャラクターであるShe-Hulkは、Savage She-Hulk#1で紹介されました。スタン・リーによって作成されたジェニファー・ウォルターズ、ブルース・バナーのいとこは、輸血を通じて同様の力を獲得しています。彼女の最初のシリーズは広範な称賛を獲得していませんでしたが、シェハルクのキャラクターはアベンジャーズとファンタスティックフォーに加わったときに栄え、最終的にMCUシリーズでタチアナ・マスラニーによる描写につながりました。
マーベルの最初のX-メンスピンオフである新しいミュータントは、マーベルグラフィックノベル#4でデビューしてから独自のシリーズを取得しました。キャノンボール、サンスポット、カルマ、ウルフスベイン、ダニ・ムーンスター(後に知られている)を含むこの10代のミュータントのチームは、X-メンの宇宙に新鮮なダイナミクスをもたらしました。 Magik(別名Magik)のIllyana Rasputinaが第15号でチームに加わり、グループの物語に大きな影響を与えました。
デアデビル#168は、フランクミラーによるエレクトラの導入とデアデビルの世界の急進的な再考に関する変革的な問題を示しています。 Millerのその後のRun surod Issue#191は、ザラザラしたリアリズムとノワールのストーリーテリングのマスタークラスであり、スティックの導入、パニッシャーとの戦い、エレクトラの悲劇的な死のような極めて重要な瞬間を特徴としています。このランは、デアデビルを再定義しただけでなく、2003年の映画や2015 Netflixシリーズを含むその後の適応に影響を与え、今後のMCUシリーズDaredevil:Born Againでさらに継続しました。
アイアンマン#149-150のデビッドミシェルニーとボブレイトンのドゥームクエストは、アイアンマンのドクタードゥームとの最初のソロ対立をマークしている別のランドマークストーリーです。アーサー王の時代に設定されたこの時間旅行の冒険は、ファンタスティック氏との主要なライバル関係にもかかわらず、アイアンマンの重要な敵としてドゥームを固めました。
キャプテンアメリカ#253
キャプテン・アメリカでのロジャー・スターンとジョン・バーンの暗い物語#253-254は、ナチスの吸血鬼男爵の血との戦いを特徴としていますが、もう1つの顕著な弧です。 Capの第二次世界大戦の過去に結びついたこの物語は、その激しいストーリーテリングとインパクトのあるアートワークで際立っています。
ムーンナイトの敵からヒーローへの移行は、ムーンナイト#1で固化しました。最初にWerewolfで#32で紹介されたこの問題では、キャラクターの完全なバックストーリーと代替の性格が調査され、将来の物語の舞台が設定されました。
Gi Joe#1
マーベルが所有していませんが、GIジョーフランチャイズはそのキャラクター開発の多くをマーベルコミックに負っています。 Gi Joe#1から始まるリアルアメリカンヒーローシリーズは、Larry HamaとArchie Goodwinの創造的な作品のおかげで、Scarlett、Snake Eyes、Storm Shadowなどの象徴的なキャラクターを紹介しました。 Hamaのストーリーテリングは、Gi Joeをトップセラータイトルにしただけでなく、男性と女性のキャラクターのバランスのとれた描写のために、女性を含む多様な読者に訴えました。