1970 -е годы ознаменовали период значительной трансформации для комиксов Marvel. Это было время, когда была представлена культовые сюжетные линии, такие как «Ночь Гвен Стейси», и интригующая встреча Доктора Стрэнджа с Богом, подготовленная почва для творческого взрыва 1980 -х годов. Это новое десятилетие увидели, что легендарные создатели, такие как Фрэнк Миллер, Джон Бирн, Дэвид Мишелини, Крис Клермонт, Роджер Стерн и Уолт Симонсон, внесли свои знаменитые вклад в самые знаменитые названия Marvel. Эти создатели не только определили, что из-за грита-переосмысления Сорвиголова до эпических повествований Клермонта в «Людях Икс» не только определили персонажей, но и обеспечили свою устойчивую популярность в настоящее время. 1980 -е годы можно считать истинным золотым веком Marvel, периодом беспрецедентного творчества и рассказывания историй, который продолжает влиять на вселенную Marvel.
Присоединяйтесь к нам, когда мы углубимся в часть 7 о нашем исследовании основных вопросов Marvel, празднуя богатую историю вселенной Marvel.
Определяющий забег Криса Клермонта на Людях Икс начался в 1975 году, но именно в начале 1980-х он произвел некоторые из самых запоминающихся историй франшизы. Темная сага Феникса, охватывающая X-Men #129-137, выделяется как одно из самых известных повествований X-Men за всю историю. Эта эпическая сказка, составная и проиллюстрированная Джоном Бирном, видит трансформацию Джин Грей в Темный Феникс, грозный враг, под влиянием космической сущности и клуба адского огня. Эта сага не только представила ключевых персонажей, таких как Китти Прид, Эмма Фрост и Даззлер, но также показала один из самых острых моментов в знаниях X-Men с окончательной жертвой Джин Грей. Несмотря на многочисленные адаптации, в том числе «Люди X-Men»: «Последняя стенд» и «Dark Phoenix», анимационный сериал, возможно, лучше запечатлел суть истории, с полными адаптациями в X-Men: Animated Series и конденсированной версии в Wolverine & The X-Men.
Тщательно следите за пятками Саги «Темного Феникса», «Дни будущего прошлого» в X-Men #141-142-еще одна знаковая история. В этой дуге с двумя выпусками, сосредоточенной вокруг настраивающих мутантов, впервые представленных Стэном Ли и Джеком Кирби, представлена взрослая Китти Прид, путешествующая во времени, чтобы предотвратить дистопическое будущее, вызванное убийством сенатора Роберта Келли. Это захватывающее повествование было пересмотрено и адаптировано к фильму «Люди Икс» 2014 года: Дни будущего прошлого и сезона «Росомаха» и «Люди Икс».
Третья культовая история X-Men из этой эпохи встречается в X-Men #150, где противостояние с Магнето почти приводит к смерти Китти Прида. Эта проблема показывает предысторию Магнето как выживший Холокост, ключевой момент, который превратил его характер в более сложную фигуру.
X-Men #150
В 1980 -х годах также появилось введение значительных новых персонажей, особенно известных героев. Rogue, любимый фанатов X-Men, дебютировал в качестве злодея на ежегодном № 10. Первоначально часть братства Mystique of Evil Mutants, способности Rogue использовались для истощения Кэрол Данверс, она же г -жа Марвел, что привело к значительным изменениям в дугах обоих персонажей. Эта проблема также решала более темные темы, в том числе травмирующий опыт Кэрол с Маркусом Иммортом.
Разбойник ... как плохой парень в ежегодном № 10.
Другая крупная женская персонаж, она-Халк, была представлена в Savage She-Hulk #1. Созданный Стэном Ли, Дженнифер Уолтерс, двоюродным братом Брюса Бэннера, приобретает аналогичные силы благодаря переливанию крови. В то время как ее первоначальный сериал не охватил широкое признание, персонаж она-Хулка процветала, когда она присоединилась к Мстителям и Фантастической четверке, в конечном итоге привел к ее изображению Татьяны Маслани в серии MCU.
Новые мутанты, первый побочный эффект Marvel X-Men, дебютировал в Marvel Graphic Rome #4, прежде чем получить свою серию. Эта команда подростковых мутантов, включая Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane и Dani Moonstar (позже известный как Mirage), принесла свежую динамику во вселенную X-Men. Ильяна Распутана, он же Магик, присоединилась к команде в выпуске № 15, значительно повлияв на повествование группы.
Сорвиголова № 168 отмечает преобразующую проблему с внедрением Фрэнка Миллера Электра и радикальным переосмыслением мира Сорвиголовы. Последующий проход Миллера через проблему № 191 является мастер -классом в песчаном реализме и повествовании нуара, в которых представлены ключевые моменты, такие как введение палки, сражения с карателем и трагическая смерть Электра. Этот запуск не только пересмотрел Сорвиголовы, но и вдохновил последующие адаптации, в том числе фильм 2003 года и сериал Netflix 2015 года, с дальнейшим продолжением в предстоящей серии MCU Dorregeevil: Born Eatch.
Дэвид Мишелини и Doomquest Bob Layton в Iron Man #149-150-еще одна знаковая история, отмечающая первую сольную конфронтацию Iron Man с Доктором Дум. Это приключение во времени, которое в эпоху короля Артура закрепила гибель как значительный противник для Железного Человека, несмотря на его основное соперничество с мистером Фантастикой.
Капитан Америка #253
Более темный рассказ Роджера Стерна и Джона Бирна в Капитан Америке #253-254, в котором участвуют битва Кэп против нацистского барона барона барона, является еще одной известной дугой. Эта история, привязанная к прошлому Кэп во Второй мировой войне, выделяется своим интенсивным рассказыванием историй и эффективными произведениями искусства.
Переход Moon Knight от антагониста к герою был укреплен в Moon Knight #1. Первоначально представленная в оборотне ночью № 32, в этом выпуске были изучены полная предыстория персонажа и альтернативные личности, подготовившие почву для будущих повествований.
GI JOE #1
Несмотря на то, что франшиза Gi Joe не принадлежит Marvel, большую часть своего развития характера Marvel Comics. В серии «Настоящий американский герой», начиная с Gi Joe #1, представила таких культовых персонажей, как Скарлетт, змеиные глаза и Storm Shadow, благодаря творческой работе Ларри Хамы и Арчи Гудвин. Рассказы Хамы не только сделало Ги Джо самым продаваемым названием, но и обратилась к разнообразным читателям, включая женщин, из-за его сбалансированного изображения мужских и женских персонажей.