"Dune"의 잃어버린 스크립트는 재현됩니다. Scott 감독 : 팬들에게 인기가 없을 수도 있습니다.

Ridley Scott의 Lost Dune : 40 세의 대본을 공개합니다

이번 주에는 David Lynch의 Dune 가 초연 한 이후 40 년이 지났다. Denis Villeneuve의 최근 적응과는 대조적으로 Frank Herbert의 서사시 소설에 대한 새로운 관심을 불러 일으켰습니다. 이 기사는 이전에 알 수없는 Dune 's Cinematic History : Ridley Scott의 버려진 버전을 탐구합니다.

Coleman Luck Archives 내에서 1980 년 10 월 133 페이지 초안을 발견 한 Nguyen의 발견 덕분에 우리는 Frank Herbert의 Unlieldy Screenplay 적응 이후 Scott이 의뢰 한 하향식 재 작성 인 Rudy Wurlitzer의 대본에 액세스 할 수 있습니다. 두 부분으로 구성된 시리즈의 일부로 명확하게 의도 된이 초안은 허버트의 작품에 대한 극도로 다른 해석을 엿볼 수 있습니다.

Scott의 출발 이유는 개인 비극, 위치 분쟁, 예산 초과 및 경쟁 프로젝트를 포함하여 다각적이지만 저자의 책 *에 발표 된대로 핵심 요소입니다. . Wurlitzer의 적응은 영화 실패 였거나 주류 청중을 위해 너무 어둡고 정치적으로 청구 되었습니까? 스크립트 자체는 답을 제공합니다.

상환 된 Paul Atreides

Scott의 Dune 은 묵시적인 전쟁을 묘사 한 꿈의 시퀀스로 시작하여 처음부터 바울의 운명을 확립합니다. 생생한 이미지와 추진력 스토리 텔링으로 특징 지어진이 대본은 7 살짜리 폴을 묘사하며, Timothée Chalamet의 묘사와는 놀랍도록 다른 gesserit 테스트를 거쳤습니다. 이 버전은 폴의 "야만적 인 무죄"와 린치의 묘사에서 벗어난 독단적 성격을 강조합니다. 이 대본에는 21 세까지 Paul의 전환을 선고하는 플래시 포워드도 포함됩니다.

변화하는 전력 동적

Wurlitzer의 대본에서 중추적 인 음모는 소설에없는 촉매제 인 황제의 죽음입니다. 이 행사는 그레이트 하우스의 모임과 듀크 레토 아트 리즈 (Duke Leto Atreides)에 아라 키스의 후속 수여를 유발합니다. Baron Harkonnen의 Spice Production을 협상하려는 시도는 중심 갈등을 강조하여 Lynch의 영화에서 유명한 라인을 반영합니다. "향신료를 통제하는 사람은 우주를 통제합니다."

길드 네비게이터와 Arrakis가 공개되었습니다

이 스크립트는 기괴한 인간형 인물로 시각화 된 향신료로 만든 생물 인 길드 네비게이터를 소개합니다. Arrakis에 Atreides의 도착은 중세의 미학을 보여 주며 칼, 봉건 관습 및 스타크 계급 불균형을 강조하여 Algiers의 전투 와 같은 영화에서 영감을 얻습니다. 향신료 채굴의 생태 학적 영향도 두드러지게 특징입니다.

강렬한 행동과 그래픽 폭력

Wurlitzer의 대본에는 바 싸움 장면, 소스 자료에서 벗어나 폴의 초기 능력을 보여줍니다. Atreides Fortress의 Harkonnen 공격은 독특하고 박쥐와 같은 사냥꾼을 찾는 사람, Jodorowsky의 개념적 디자인을 반향합니다. 이어지는 폭력은 그래픽과 플린 칭이며, 이전 적응과의 상당한 출발입니다.

깊은 사막과 누락 된 요소

Paul과 Jessica의 사막 탈출은 가혹한 환경과 신체적 도전을 강조하면서 강렬한 세부 사항으로 묘사됩니다. 그러나 주목할만한 생략은 초기 초안에 존재하는 어머니-아들 근친상간 관계이며, 허버트와 드 로렌 티 이스와의 중요한 경쟁 지점이다. 이 요소는 없지만 대본은 바울과 제시카 사이의 강렬한 친밀한 순간을 유지합니다.

이 대본은 생명 의식에서 절정에 이르렀으며, 젠더 벤딩 샤먼과 거대한 모래 벌레를 특징으로하며 프레멘이 폴과 제시카에 대한 수용에 절정에 이르렀습니다. 마지막 장면은 바울의 다가오는 시련과 리더십을 예고합니다.

대담하지만 결함이있는 비전

Scott과 Wurlitzer의 Dune 은 소설의 생태 학적, 정치적, 영적 측면을 강조하여 독특한 관점을 제공합니다. 그러나 그 어두운 톤, 그래픽 폭력 및 소스 자료와의 편차는 거부에 기여했을 가능성이 높습니다. 바울의 무자비한 야망과 다른 인물의 공모에 대한 대본의 초점은 이야기에 대한 냉소적 인 견해를 제시합니다.

Scott의 비전은 화면에 도달하지 못하는 궁극적 인 실패에도 불구하고 기존 적응에 대한 귀중한 대응책을 제공합니다. 그것의 생태 학적 주제, 정치적 음모 및 리더십의 탐구는 오늘날 허버트의 작업의 지속적인 힘을 강조하면서 놀랍도록 관련성이 있습니다.