マークレイドローの40歳のサイバーパンクの物語は、Netflixの愛、死、ロボットのエピソードに適応しました

マーク・レイドローは、1981年に21歳で短編小説「400人の少年」を書きました。 1983年にOmni Magazineで最初に出版されたこの物語は、アンソロジー「Mirrorshades：The Cyber​​punk Anthology」に含まれていたときに、より広範な認識を獲得しました。 Laidlawは、彼のウェブサイトで、「400人の男の子」が他の作品よりも多くの読者に届いた可能性があると指摘しています。おそらくDota 2の季節の広告コピーのために保存します。

ギャングがブシドのような名誉のコードを遵守する黙示録的な都市では、新しいギャングの出現、400人の男の子が彼らを団結させます。この物語は、美しさと残虐行為の魅惑的なミックスであり、カナダの監督であるロバート・バレーによって生き生きとされました。ロバート・バレーは、以前は愛、死、ロボットの「アイス」エピソードで彼の作品でエミーを獲得しました。

「400人の男の子」の起源を反映して、レイドローは「それのインスピレーションは歩き回ってきたばかりです。私はオレゴン州ユージーンに住んでいました。そして、町で演奏するバンドの名前を塗りつぶされた電話ポールが常にありました。

最初の出版から40年以上後、「400人の少年」は、Netflixの絶賛されたアニメーションアンソロジーシリーズ、Love、Death＆Robotsの第4シーズンのエピソードに適合しています。ロバート・バレー監督は、以前のシーズンに「ジマ・ブルー」と「アイス」を指揮し、ティム・ミラーによって書かれたこのエピソードで、スター・ウォーズのフィンとして知られるジョン・ボイエガの声を特徴としています。 Laidlawは、彼の初期の仕事に対するこの関心の復活を決して予想していませんでした。

「物語は衰退しましたが、サイバーパンクは続き続け、私はそれについてあまり考えませんでした」と、LaidlawはNetflixのLove、Death＆Robotsのシーズン4の初演の直前のビデオ通話で説明しました。

「400人の男の子」がスクリーンへの道を見つけるのに40年かかりました。これは短かったかもしれません。約15年前、ビデオゲームのカットシーンで有名なBlurのTim Millerは、ストーリーの適応についてLaidlawにアプローチしました。ただし、スタジオの変更によりプロジェクトは崩壊しました。

愛、死、ロボットは2019年3月にシーンに突入し、そのエッジの効いた大人向けのアニメーションで聴衆を魅了しました。シリーズの「挑戦的で奇妙なエピソードのユニークなブレンドが視聴者を集め、レイドローはティム・ミラーの賞賛への関与を指摘しました。 「own死した巨人、このJGバラードの物語をアニメーション化されたエピソードに変えた他の誰も想像することはできません」とレイドローは述べました。

2020年にロサンゼルスに引っ越した後、レイドローはパンデミックが沈静化したため、さまざまなイベントでティムミラーと会いました。彼は「400人の男の子」を推し進めていませんでしたが、1年前に彼がストーリーのオプションに興味があるかどうかを尋ねるメールを受け取ったとき、プロジェクトは完全に輪になりました。 LaidlawはスクリプトでMillerと協力し、視覚的なストーリーテリングを強化するために新しい要素を組み込んでいる間、適応がオリジナルに忠実であることを保証しました。彼はまた、パンデミックの初期にナレーションをした「400人の少年」のオーディオブックバージョンを共有しました。

彼の関与にもかかわらず、レイドローは一歩後退するのを楽しんだ。 「座ってから、何かのトレンチに一度も関与する必要はありませんでした」と彼は言いました。 「そして、私はそれが終わったときにそれを楽しんで、彼らがそれで何をしたかを見たいと思っていました。」

完成したエピソードを見て、レイドローは視覚的な強化とキャスト、特にジョン・ボイエガを称賛しました。 「ジョン・ボイエガとキャラクターとアクセントと設定は私にとってとてもクールです。彼らは物語を視覚的にもっと楽しくしました」と彼は指摘しました。

レイドローは、「400人の男の子」を若い自己からの創造物と見なしています。 「それは生涯前とは別の私からです」と彼は言いました。 「私はそれを書いたときに私がどれほど若かったかを考えると、まだそれにかなり満足しています。」

比較的静かな期間の後、レイドローは1997年にゲーム業界に参加し、バルブの半減期に貢献しました。 「そして、そのすべてが起こった…」彼は反映した。

Laidlawは2016年にValveから「引退」しました。これは、創造的な仕事からの完全な出口のように思えました。しかし、彼は新しいプロジェクトに対して開かれたままで、「私はあまりにも激しく引退したと思う」と認めています。出版業界は、ゲームの時代に大幅に進化し、執筆に戻ってより挑戦的になりました。彼はまた、ソロゲームの開発に興味がなく、「私はたくさんの人なしではゲームをすることはできません。自分でゲームを作ることはできません。」と述べています。

現在、Laidlawは音楽に焦点を当てており、ValveのHalf-Life 2 Anniversary Documentaryの後に新たな注目を集め、YouTubeチャンネルで失われた開発ビデオをリリースしています。 「私は、私は間違ったビジネスをしているようなものです！」彼は冗談めかして言った。 「私は、古い雇用主に関する情報を漏らすべきです。」

Valveのドキュメンタリーを振り返って、Laidlawはそれが治療的であることがわかりました。 「私にとって、ちょうどそのようなプロセスをして、そのようなものに弓を置き、たくさんの古くからの友人を見て、それについて考えて、すべてを考えて良かったです」と彼は言いました。 「私は長い間多くの人々と話をしたり、多くの人を見たりしていませんでした。私はまだ少数の人々と連絡を取り続けていますが、彼らももうそこにいません。

ハーフライフとハーフライフの2周年記念ドキュメンタリーが彼の背後にあるため、レイドローが議論するために残された唯一のバルブゲームは、現在12歳のDota 2です。 「私はドタと話すことができました。それが残った唯一のことです」と彼は言いました。

ハーフライフの未来について議論することで、レイドローは潜在的な半減期3についてぎゅっと唇をぎっしり詰めており、彼はバルブの現在のチームとは接触していないことに注目しています。しかし、彼は再びビデオゲームのために書くことに開かれたことを表明し、川島秀夫が死のために彼に連絡するべきだったことを遊びに示唆しています。 「死の攻撃が出てきたとき、私はちょうど私の歯を粉砕していました。彼は私が利用できるように知っていますか？私はあなたのスクリプトの最後の対話の磨きをするのを手伝ってくれてうれしいです。

Laidlawの「ハードリタイアメント」は、予想よりも少ないオファーをもたらしました。 「私はその後、より興味深いことのオファーを期待していましたが、「これは奇妙です。誰かが携帯電話レーザータグゲームのために概要を書いてほしい」と思っていました。彼らは私が何をしているのかわからないようなものです」と彼は言い、彼のスキルと提供されたプロジェクトの間の不一致を強調しました。

ハーフライフ3のためにバルブに戻るかどうか尋ねられたとき、レイドローはしっかりしていました。 「私はそれをしません」と彼は述べた。 「私がそこにいたときでさえ、私は「ああ、今、私は老人が物を撃っている」と感じ始めました。ある時点で、あなたはあなたから学んだことのためにファンである人々とクリエイターをさせ、私たちはそれを必要としませんでした。そして、私は自分自身を抑制しなければならないことがわかりました。

彼はHalf-Life：ValveのVRゲームであるAlyxをプレイしておらず、現在の創造的なプロセスから切り離されていると感じています。 「私はVRハーフライフをプレイしていません：アリックス、私は本当に私ができるように感じません。私は何でも何が起こっているのかわかりません。そして、それは本当に私の場所ではありません。

さらに、ゲーム開発の要求は今では彼にとってあまりにも課税されています。 「私は年上の男の一人であり、最年長ではありませんが、それほど多くの仕事です。つまり、私はもうそれができるとは思いません。私は自分のことをすることはできませんが、他の人のスケジュールではありません。ええ、私はほとんど終わりです。

Half-Lifeの彼の章が閉鎖されたため、Laidlawの過去の作品は、Netflixの「400人の少年」の適応によって明らかなように、共鳴し続けています。彼は、Netflixがバルブに近づいて将来半減期を適応させる可能性について黙っています。

彼のキャリアを振り返って、レイドローは重要な文化運動への彼の幸運な関与を認めています。 「サイバーパンクと呼ばれる前にサイバーパンクに入ったという事実、そして半減期を作るこの種の最初のゲーム会社に出会いました。