Золушка Диснея: 75 лет магии

В 1947 году компания Уолта Диснея столкнулась с ужасным финансовым положением, примерно 4 миллиона долларов в долгах, после того, как не было в восторге от *Pinocchio *, *Fantasia *и *Bambi *. Вторая мировая война и другие факторы значительно повлияли на финансовый успех студии. Тем не менее, выпуск * Cinderella * оказался поворотным моментом, спасая компанию от потенциального разрушения и обеспечения ее наследия.

Поскольку * Золушка * празднует свое 75 -летие, мы исследуем постоянное воздействие фильма. Его повествование о том, что он удивительно отражает собственное путешествие Уолта Диснея, предлагая надежду не только студии, но и после войн, жаждущего оптимизма.

Триумф Диснея в 1937 году, *Белоснежка и семь карликов *, позволили строить студию Burbank и подпитывали амбициозные будущие проекты. Однако последующие фильмы, такие как * Pinocchio * (с бюджетом, превышающим 2,6 млн. Долл. США), несмотря на признание критиков, понесли значительные убытки. * Fantasia* и* Bambi* Далее усугубил финансовый напряжение. Вторжение Германии в Польшу в 1939 году и последующая Вторая мировая война сыграли решающую роль, серьезно влияя на европейские рынки и препятствуя распространению фильмов.

«Европейские рынки Диснея высохли во время войны, влияя на такие релизы, как *Pinocchio *и *Bambi *»,-объясняет Эрик Голдберг, со-директор *Pocahontas *и ведущий аниматор на *Genie Aladdin. «Впоследствии студия участвовала в создании обучения и пропагандистских фильмов для военных. На протяжении 1940-х годов они сосредоточились на «пакетных фильмах»-разбирательствах с более короткими мультфильвами, составленными в функциональные выпуски. Хотя они были успешными, им не хватало повествовательной глубины традиционной анимации ».

Эти пакетные фильмы, в том числе * Saludos Amigos * и * Three Caballeros * (часть политики хорошего соседа), помогли стабилизировать финансы, но препятствовали созданию полноразмерных анимированных историй. Уолт Дисней выразил желание вернуться к анимации, заявив, что в 1956 году (через * Анимированный человек: жизнь Уолта Диснея * Майкла Барьера): «Это был вопрос инвестиций и времени… мы собираемся идти вперед, либо… ликвидировать или распроданы».

Столкнувшись с потенциальной продажей своих акций, Уолт и его брат Рой выбрали азартную игру с высокими ставками, вкладывая значительные средства в *Золушку *, первую крупную анимационную функцию студии с *Bambi *. Неудача могла означать конец анимационной студии Диснея.

«Уолт был искусен в том, чтобы отражать« Таймс », - говорит Тори Крэннер, менеджер по коллекциям искусств в библиотеке исследований анимации Уолта Диснея. «Он признал послевоенную потребность Америки в надежде и радости. *Золушка*, в отличие от мрачного*пиноккио*, предложил именно это. Это был правильный фильм на данный момент ».

Золушка и Disney's Rags to Riches Tale

Связь Уолта с * Золушкой * восходит к 1922 году, с короткометражным фильмом, снятым во время его эры студии Lack-O-Gram. История, адаптированная из версии Чарльза Перро 1697 года, нашла отклик с собственным опытом Уолта. В то время как смех-о-грама в конечном итоге потерпел неудачу, история о Золушке подчеркнула темы снов и настойчивости.

«Белоснежка была пассивной; Золушка была активна », - объяснил Уолт Дисней. «Она верила во сне, но также и в том, чтобы действовать на них». Сила и устойчивость Золушки отражали собственное путешествие Уолта по преодолению препятствий для достижения его мечты.

Первоначально задуманный как глупая симфония в 1933 году, масштаб проекта расширился, что привело к его развитию в качестве художественного фильма в 1938 году. Война и другие факторы задержали его выпуск до 1950 года, что позволило уточнить и эволюцию.

Успех Диснея заключался в его способности адаптировать классические сказки, наполняя их своим уникальным стилем и универсальной привлекательностью. Голдберг отмечает: «Дисней модернизировал эти сказки, делая их приемлемыми для всей аудитории. Он добавил такие элементы, как спутники животных Золушки, обеспечивая комическое облегчение и эмоциональную глубину ».

Изображение Феи Крестной матери, более привлекательный и неуклюжий персонаж, чем в предыдущих итерациях, способствовало очарованию фильма. Знаменитая сцена трансформации с его тщательными затянутыми блестками остается основным моментом, демонстрируя мастерство Марка Дэвиса и Джорджа Роули.

Большое спасибо за все ваши вопросы о Золушке! Прежде чем подписаться, наслаждайтесь этими кадрами карандаша оригинальных рисунков анимации сцены трансформации, анимированной Марком Дэвисом и Джорджем Роули. Спасибо, что присоединились к нам! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- Disney Animation (@disneyanimation) 15 февраля 2020 г.

«Каждая блеск была нарисована вручную и нарисована»,-Marvels Cranner. «Момент подвесной магии до трансформации захватывает дух». Строватая стеклянная тапочка, добавление Диснея, подчеркивает агентство Золушки и силу.

«Золушка не пассивный главный герой», - подчеркивает Голдберг. «Ее находчивость в представлении другой туфли демонстрирует ее силу и контроль». Это уполномоченное изображение было откликается с аудиторией, что способствовало успеху фильма.

*Премьера Cinderella*в Бостоне 15 февраля 1950 года, за которой последовал его широкий релиз 4 марта, ознаменовала триумфальное возвращение в Дисней. Успех кассовых сборов, превышающий 7 миллионов долларов США против бюджета в размере 2,2 млн. Долл. США, оживил студию и проложил путь для будущей классики.

«Критики приветствовали успех Золушки *, сигнализируя о возвращении Диснея в форму», - объясняет Голдберг. «Студия вновь открыла свой моджо, что привело к череде культовых фильмов, все благодаря *Золушке *.».

75 лет спустя волшебство Золушки живет на

*Влияние Золушки*продолжает резонировать в Disney. Ее замок служит культовым символом, и ее наследие видно в современных фильмах, таких как *Frozen *, особенно сцена трансформации платья Эльзы.

Бекки Брези, ведущий аниматор на *Frozen 2 *и *Wish *, отмечает преднамеренную связь с трансформацией *Золушки *, заявляя: «Наследие Золушки видно в блестящих и эффектах, окружающих платье Эльзы».

В то время как многие люди внесли свой вклад в успех *Золушки *, включая девяти стариков и Мэри Блэр, постоянное послание надежды фильма остается центральным для его наследия. Как заключает Голдберг, «* Золушка* дает надежду - что настойчивость и сила приводят к реализации мечты».