Doom de combate e música metal moderna evoluir

A conexão duradoura de Doom com a música metal é inegável. Uma única nota de qualquer trilha sonora do Doom evoca instantaneamente as imagens demoníacas da série, espelhando a estética de bandas como Iron Maiden. Esse relacionamento simbiótico evoluiu ao lado da jogabilidade do jogo, ambos se reinventando por três décadas. Desde origens de thrash metal, as trilhas sonoras de Doom exploraram numerosos subgêneros de metal, culminando na intensidade do Metalcore de *Doom: The Dark Idades *.

A trilha sonora original de 1993 *doom *se aproximou do final dos anos 80 e do início dos anos 90, como Pantera e Alice em correntes. O co-criador John Romero citou essas influências, evidente em faixas como "Untitled" (E3M1: Hell Keep), que ecoa a "Bocal de Guerra" de Pantera. A pontuação geral adotou o Thrash Metal, remanescente do Metallica e do Anthrax, complementando perfeitamente a ação acelerada do jogo. A composição atemporal de Bobby Prince captura perfeitamente o ritmo do pistoleiro icônico de *Doom *.

Doom: The Dark Idades - Capturas de tela de jogabilidade

Por mais de uma década, * Doom * manteve esse estilo musical. Então veio o experimental *doom 3 *de 2004. Essa mudança de horror de sobrevivência introduziu riscos, alguns controversos (como o mecânico da lanterna). No entanto, seu ritmo mais lento exigia uma nova paisagem sonora. Enquanto o envolvimento de Trent Reznor foi inicialmente considerado, Chris Vrenna (Nine Inch Nails) e Clint Walsh finalmente compuseram a trilha sonora, inspirando -se no som atmosférico da Tool. *O principal tema do Doom 3*pode facilmente ser um lado B da ferramenta, suas assinaturas de tempo complexas complementam perfeitamente a atmosfera de terror do jogo.

Embora comercialmente bem -sucedido, o design de terror de sobrevivência do Doom 3 *agora é visto como um outlier. No início dos anos 2000, os jogos do FPS evoluiram com o surgimento de *Call of Duty *e *Halo *, influenciando a transformação de *Doom *. Esse período também refletiu a evolução do metal; Em meio ao sucesso de bandas como Slipknot e Deftones, o Nu-Metal Fallout ainda estava se desenrolando. *A trilha sonora inspirada em ferramentas do Doom 3*, embora única, foi um experimento bem-sucedido, combinando perfeitamente com seu tom perturbador.

Após um hiato de desenvolvimento, o * Doom * de 2016 revitalizou a franquia. Os diretores Marty Stratton e Hugo Martin lideraram um retorno à forma, abraçando o momento original da série. A trilha sonora de Mick Gordon, uma potência de guitarras da serra elétrica e frequências de sub-bacias, tornou-se icônica. Essa pontuação influenciada pelo DJENT é indiscutivelmente ainda mais celebrada do que o original, inseparável da experiência do jogo.

O sucesso de * Doom 2016 * aumentou a fasquia. Mick Gordon retornou para * Doom Eternal * (2020), mas as diferenças criativas resultaram em uma trilha sonora com autoria pouco clara. Apesar disso, a música parece uma evolução de seu antecessor, inclinando -se ao som do metalcore do final de 2010. Isso se alinha com o trabalho simultâneo de Gordon com Bring Me the Horizon and Architects, cuja influência é evidente em falhas mais pesadas de *Eternal *e elementos eletrônicos. Ainda pesado, é um pouco menos intenso que *Doom 2016 *, espelhando os elementos de plataforma e quebra -cabeça adicionais do jogo.

Embora *Doom Eternal *seja excelente, eu pessoalmente prefiro a intensidade bruta de *Doom 2016 *. Isso reflete minha preferência pelo trabalho anterior dos arquitetos sobre seus lançamentos posteriores. *Doom Eternal*, como os álbuns mais recentes dos arquitetos, é inegavelmente bom, mas não tem o mesmo impacto. * Doom: The Dark Idades* apresenta um novo capítulo fascinante. O desenvolvedor do Xbox mostrou seu combate renovado, sugerindo uma trilha sonora adequadamente intensa.

O ritmo mais lento da Idade das Darks, com um sistema de combate baseado em escudo, ecoa os encontros originais da base *S baseados em corredor, mas em uma escala mais alta. Isso se reflete na trilha sonora, incorporando elementos de metal moderno e clássico. As quebras sísmicas ouvidas nas pré-visualizações de jogabilidade lembram-se de solto, enquanto as seções influenciadas por thrash evocam os temas medievais e satânicos do Metal original.

O combate da Idade das Trevas, incorporando ternos mecânicos e criaturas míticas, expande a jogabilidade principal da série. Essa evolução é paralela à experimentação do metal moderno, inspirando-se em vários subgêneros e incorporando influências eletrônicas, hip-hop ou mesmo reggaeton (como em "Suffocate" de Knocked Loose). A combinação de combate intenso e uma trilha sonora dinâmica promete uma nova e emocionante entrada na série * Doom *. Embora o tiroteio permaneça central, a trilha sonora, sem dúvida, será um elemento crucial, e eu previsto ansiosamente experimentar este novo capítulo em maio.